Monday, March 17

Experiencia multisensorial en el Museo Guggenheim

El Museo Guggenheim Bilbao ha presentado recientemente la muestra “in situ: Refik Anadol”, una instalación revolucionaria que combina arte y tecnología utilizando inteligencia artificial. Esta exhibición propone una nueva visión de la arquitectura de Frank Gehry, el diseñador del icónico edificio del museo, mediante el uso de sofisticados algoritmos y visuales en continua transformación.

El Museo Guggenheim Bilbao ha inaugurado recientemente la exposición “in situ: Refik Anadol”, una innovadora instalación que fusiona arte y tecnología mediante el uso de inteligencia artificial. Esta muestra ofrece una reinterpretación de la arquitectura de Frank Gehry, creador del emblemático edificio del museo, a través de avanzados algoritmos y visuales en constante evolución.

La instalación, llamada “Arquitectura en movimiento: Gehry”, emplea datos recabados de fotografías, dibujos y esquemas de Gehry para crear una experiencia visual y acústica exclusiva. Durante meses, se ha entrenado a la inteligencia artificial para convertir estos componentes en figuras dinámicas que siempre están cambiando. Esta creación sumergente se complementa con un ambiente sonoro diseñado especialmente para la instalación, que incluye grabaciones del museo en sí, intensificando la inmersión sensorial de la vivencia.

Configuración de la instalación: recorrido en seis secciones

Estructura de la instalación: un viaje en seis capítulos

Un renovado ciclo de exposiciones: “in situ”

Esta muestra marca el inicio de una nueva serie llamada “in situ”, que dará a conocer ambiciosos proyectos de artistas contemporáneos expertos en escultura, instalaciones ambientales y creaciones multimedia. La sala del museo ha sido acondicionada para sumergir al visitante en un entorno inmersivo, donde la arquitectura se experimenta como un organismo vivo en constante transformación.

Adiós de Juan Ignacio Vidarte como director del museo

La apertura de esta muestra coincide con la despedida de Juan Ignacio Vidarte, quien ha sido el director del Museo Guggenheim Bilbao desde su inauguración. Vidarte manifestó su placer por finalizar su gestión con una exhibición que marca el comienzo de un nuevo capítulo en la historia del museo, resaltando la importancia de integrar tecnologías emergentes en el arte contemporáneo. A partir del próximo mes, Miren Arzalluz tomará las riendas del museo, continuando con el esfuerzo de fomentar la innovación y la excelencia artística.

Refik Anadol: precursor en la estética de los datos

Refik Anadol, originario de Estambul, es un artista multimedia destacado por su investigación en la estética de datos y el empleo de la inteligencia artificial en el arte. Su obra desafía las concepciones tradicionales del espacio y el tiempo, generando experiencias inmersivas que combinan los mundos físico y digital. Con “Arquitectura viva: Gehry”, Anadol invita al público a contemplar el efecto de la inteligencia artificial en la creatividad y en cómo percibimos el mundo mediante la tecnología.

Un compromiso con la innovación y la tecnología en el arte

La muestra “in situ: Refik Anadol” marca un acontecimiento destacado en la programación del Museo Guggenheim Bilbao, confirmando su dedicación a la innovación y la incorporación de nuevas tecnologías en el arte contemporáneo. Esta exposición brinda a los visitantes una experiencia singular para observar cómo la inteligencia artificial puede reinterpretar y modificar la arquitectura y el arte, abriendo nuevas vías creativas y ponderando sobre el futuro de la creatividad en la era digital.

La exposición “in situ: Refik Anadol” representa un hito en la programación del Museo Guggenheim Bilbao, reafirmando su compromiso con la innovación y la integración de nuevas tecnologías en el arte contemporáneo. Esta muestra ofrece a los visitantes una oportunidad única para experimentar cómo la inteligencia artificial puede reinterpretar y transformar la arquitectura y el arte, abriendo nuevas posibilidades creativas y reflexionando sobre el futuro de la creatividad en la era digital.

La exposición estará abierta al público durante varios meses, brindando una experiencia única que fusiona arte, arquitectura y tecnología en un entorno inmersivo que desafía las percepciones tradicionales y ofrece una visión del futuro del arte en la era de la inteligencia artificial.